Jennie Dahlén est une artiste suédoise née en 1978 à Karlstad, où elle vit et travaille aujourd’hui. Son œuvre explore les tensions entre mouvement et immobilité, présence et disparition, à travers un langage visuel à la fois épuré et profondément sensible.

Travaillant principalement au fusain sur papier, elle développe une pratique du dessin marquée par la retenue et la précision. Ses compositions, souvent dominées par de vastes zones de silence et des lignes sombres incisives, évoquent des paysages de montagne réduits à leur essence. Le geste est minimal, mais chargé d’intensité. Chaque trace semble résulter d’une nécessité, laissant place à une respiration où le vide joue un rôle aussi important que la matière.

Les montagnes occupent une place centrale dans son travail depuis son séjour dans les Alpes françaises. Elles deviennent des formes mentales autant que physiques, oscillant entre stabilité et transformation. Par le jeu des contrastes, des dégradés et des effacements, Jennie Dahlén suggère leur lente mutation et leur apparente permanence, invitant à une contemplation silencieuse.

Son approche est également nourrie par une sensibilité japonisante, perceptible dans l’économie de moyens, l’attention portée au geste et la valorisation du vide. Sa pratique du karaté influence subtilement son rapport à la concentration, à l’équilibre et à la maîtrise du mouvement. Cette discipline intérieure se reflète dans ses œuvres, où chaque intervention semble suspendue dans un état de justesse.

Son travail propose ainsi une expérience méditative, où le regard se déploie lentement, entre tension et apaisement.

« Les montagnes ont selon moi une double signification : elles incarnent à la fois stabilité et sérénité, mais aussi le changement. Leur apparence évolue selon la lumière, les saisons et le temps, rappelant que tout se transforme, même lentement et presque imperceptiblement. »